Online katalog

Někdy se smějeme, až nás z toho mrazí. Jindy nám zase můžou chrastit kosti. Někde mezi tím se nachází specifický, v animaci velmi oblíbený subžánr humoru, který bychom mohli nazvat morbidní groteskou. Je oblíbený jak mezi tvůrci, a to především evropskými, tak mezi diváky.

I tento druh komického žánru má mnoho nuancí. Velmi často bývá opepřený absurditou, kterou známe nejen z filmů z ugrofinských krajů (tak je to v případě uváděných filmů Ve vzduchu nebo Smolařova kronika). Jindy nabízí čistou radost z přímočaré, naivně podané morbidity (Hrouda, KJFG No. 5 nebo Bůh), ale může být také ironicko-parodický (Borůvky) nebo úplně černý (Happy End).

Svět je plný dobrodružství a nových objevů, stačí se jen pořádně dívat!

Vychutnejte si devět zábavných animovaných filmů plných barev v pásmu sestaveném distribuční společností interfilm Berlin ve spolupráci s Mezinárodním festivalem krátkých filmů pro děti KUKI.

Zatímco některé animované pohádky bývají spíše vážnější, strašidelné nebo edukativní, jiné mají dětské diváky hlavně pobavit a rozesmát. Právě takové filmy jsme soustředili do tohoto programu, a to s ohledem na festivalové téma humoru v animaci a také, jak je naším zvykem,⁠ s ohledem na kvalitu. Mistry animované komedie bychom našli například v britském studiu Aardman Animations, z jehož dílny pochází jak Ovečka Shaun, tak populární Wallace a Gromit. Filmy jsou provedené plastelínovou animací, pohrávají si s různými filmovými žánry a nešetří originálními gagy. Notná dávka humoru ale nechybí ani v uváděných českých (československých) pohádkách. Zcela ojedinělým fenoménem jsou příhody dvou nešikovných kutilů Pata a Mata, z nichž uvádíme jeden z novodobých dílů. Jemnější humor pak nabídne epizoda z málo uváděného večerníčku Kotě z Kocourkova. Jiřina Pěčová, střihačka této humorné pohádky, si letos z Anifilmu odváží Cenu za celoživotní přínos animovanému filmu.

V životě poměrně často nastanou situace, se kterými nemáme šanci něco dělat. Možnosti, jak může v těchto momentech reagovat obyčejný člověk, jsou omezené. Účinnou psychologickou obranou je paradoxně radost. I v těch nejděsivějších chvílích se lidstvo dokázalo smát svému osudu a animátoři to po dekády dokazují.
V protiválečných filmech je tento paradox nejmarkantnější. Smích nebo spíš výsměch se využíval jako zbraň za 2. světové války. Zatímco ve Spojených státech proti nacismu bojoval Kačer Donald, v Praze to byl Pérák. Rafinovanější, tzv. přehlížecí strategii, volí hrdinové tváří tvář studené válce v brilantním kousku kanadského National Film Board.

Absolventský film Lucie Štamfestové, někdejší studentky pražské VŠUP. Znepokojivý a ponurý příběh o tom, že všechno má svou cenu. Režisérka a animátorka se později věnovala dalším autorským projektům, seriálové tvorbě i knižní ilustraci.

Stejně jako všechny hollywoodské animáky čerpaly inspiraci od Disneyho, byl i Bugs Bunny částečně inspirován zajícem z Disneyho filmu Želvák a zajíc. Ale když se Bugs objevil v kresleném filmu založeném na stejné bajce, šlo o mnohem cyničtější a násilnější film, než kdy udělal Disney.

Vedení studia Warner Bros. nechávalo svým režisérům mnohem volnější ruku, než by měli u Disneyho. Například filmy Děsná dvojka od Boba Clampetta a Tweety a dva kocouři od Frize Frelenga jsou dvě velmi odlišná zpracování stejného námětu od Warrena Fostera o dvou kocourech snažících se ulovit Tweetyho.

Fenomén Looney Tunes se snažila napodobit celá řada dalších studií. S jednou z nejlepších imitací přišli herec Mel Blanc a režisér Frank Tashlin ve filmu Liška a hrozny, jehož příběh o opakovaném selhání použili sami Warner Bros v sérii o Ptáku uličníkovi.

Dokonce i United Productions of America, oproti jejichž ambiciózním filmům jako např. Tramtadadá vypadaly filmy od Warner Bros. staromódně, se nechali ovlivnit stylizovaným pohybem a dobovým nádechem Doverských hochů od Chucka Jonese.

Na konec pásma jsme zařadili také tři různé přístupy k postavě Kačera Daffyho: protivník Prasátka Porkyho ve filmu Ty patříš k filmu, hrdina druhé světové války v Bombarďáku Daffym a typická filmová postava trýzněná svým tvůrcem v Kačerovi na zbláznění.

Pohádky jsou ideálním materiálem k parodování ve všech formách umění. A ani animovaný film, který pro mnohé představuje právě pohádky, nemohlo revidování pohádkových motivů minout. Je to dokonce nesmírně oblíbená kratochvíle, kterou si užívají jak začínající tvůrci animovaných filmů, tak zavedení režiséři. První takový příklad v našem programu je již ze 30. let minulého století a pohádky nezůstávají ušetřeny dodnes.
Jsou plné jinotajů a jejich interpretaci se věnuje řada seriózních rozborů. Často přímo vybízejí k znesvěcení. Podprahové, brutální a začasto sexuální motivy ukryté v pohádkových příbězích dráždí tvůrce, kteří v duchu postmoderny právě na nich stavějí své re-interpretace. Někdy u notoricky známého příběhu přidají jen trochu na rychlosti, jindy si pohrají s barvami a z Karkulky je najednou vraždící monstrum či alespoň mistr karate. A jak to s pohádkovými postavami dopadlo, když zestárly? Ani tohoto tabuizovaného tématu se animátoři nezaleknou. Protože jsme v animaci a v kouzelném světě pohádek, černý humor může být vždycky ještě černější.
Studnice materiálu k zesměšňování asi jen tak nevyschne, protože „seriózních“ animovaných pohádek se na nás valí stále dost a animátoři z „odvrácené strany“ si na ně už brousí zuby. Jedním si ale můžeme být jisti – nebude to hezká podívaná. Z pohádky se stane horor mávnutím kouzelného proutku.

Zapomeňte na Chucka Norrise, teď je tu Chuck Steel! Nejlepší polda, co kdy kráčel po týhle zatracený planetě! Chuck Steel je neohrožený hrdina jako vystřižený z béčkových (a céčkových – zvolit lze takřka libovolné písmeno abecedy) bijáků a seriálů 80. let. Chuck má zkrátka všechno, co má pořádný osmdesátkový polda mít – svaly, hubu plnou drsných řečí, bouchačku (hodně bouchaček), nesmlouvavý přístup k nepřátelům a taky jedno velké trauma. Před rokem totiž přišel o ženu. Jak ale říká jeho šéf: „Tohle není rok 1985. Tohle je rok 1986!“ A v roce 1986 není čas na sentiment. Chuck a jeho průběžně umírající parťáci musejí přijít na kloub dost podivné věci. Ve městě se množí nevšední případy úmrtí a zranění. V nemocnici například skončí žena postupně se proměňující v odporné stvoření noci – něco mezi ochlastou a upírem. Přestože se nebezpečí upírů likvidujících podnapilé občany města zprvu zdá být naprostým blábolem starobylého děduly – lovce monster, musí Chuck nakonec připustit, že se děje cosi podivného. Podaří se mu zachránit svět před dědictvím transylvánských upírů, kteří byli vytlačeni na okraj společnosti a doufají v triumfální návrat pod vedením svého mistra? Nebo skončí vycucaný do poslední kapky krve jako levný krabičák z večerky? Tahle divoká jízda nevynechá (a nezesměšní) jediné filmové klišé a schéma, aniž by přitom nepotěšila zcela očividnou láskou k filmovým zhůvěřilostem.

Cenu za celoživotní přínos animovanému filmu si letos z Anifilmu odnáší střihačka Jiřina Pěčová. Většina její tvorby je věnovaná dětem. Jiřina spolupracovala na mnoha známých, klasických českých (československých) večerníčcích. Jejich výběr, doplněný Kuchyňskými pohádkami, vám přinášíme v tomto programu. Dozvíte se, jak králíci z klobouku jezdí na bruslích, jak se narodil brouček, jak víla Amálka obrátila potok nebo jak se Žofka stala ředitelkou zoo.

Oblíbený finský seriál z programu Příhody nezbedných zvířátek převzala do svého vysílání Česká televize, a tak jej dětští diváci budou možná už i znát. Pásmo je určeno pro nejmenší diváky, příběhy jsou úsměvné, nekomplikované a zároveň nemluvené.

Režie: Metsämarja & Antti Aittokoski, Finsko, 2015

Každý film tohoto pásma se zaměřuje na jiný aspekt výroby animovaného filmu. Napřed se ale v Porkyho premiéře dozvíme, jak by animované filmy vypadaly, kdyby všechny profese vykonávali amatéři.

Králičí Karkulka od mistra načasování, režiséra Frize Frelenga, vyvolává salvy smíchu, když Bugs Bunny otevírá dveře synchronizovaně s hudbou. Ještě důležitější roli hraje hudba ve filmu Myšlaudace, kde úryvky hudby od Carla Stallinga vyjadřují emoce němých postav.

Ve filmu Porkyho úděl od Franka Tashlina se můžeme pokochat mistrovstvím kamerových úhlů a pozadí (navržené Mauricem Noblem) ve filmu Varovné drápky umocňuje humor a hrůzu.

V Branci Daffym si můžeme všimnout, jak různí animátoři měnili vzhled a pohyb Kačera Daffyho. Ruská rapsodie je přehlídkou designu postav, mihnou se v ní totiž desítky jedinečných gremlinů nakreslených podle zaměstnanců studia Warner Bros., a avantgardní Slyšte, slyšte dává na odiv umění zvukového designéra Trega Browna.

Milovaná i zatracovaná seriálová partička kluků Kyle, Kenny, Cartman a Stan ze základní školy ve vidláckém americkém maloměstě má problém. Do kin právě přišel nový film jejich oblíbené kanadské dvojice komiků Terrance a Philippa, který je pro děti nepřístupný. To ale problém není, na film se jim dostat podaří. Problém je, že se díky němu naučí ta nejsprostší slova, jaká si obyvatelé South Parku dokážou představit. A děti přece nesmí mluvit sprostě! Američtí rodiče zuří a mezi USA a Kanadou vypukne válka. Kluci proto vyrazí na záchrannou misi. Osvobození zajatého Terrance a Philippa ale nebude snadné. V cestě jim budou stát jejich bigotní rodičové (v čele se sdružením Matky proti Kanadě založeným Kyleovou mámou), ke slovu ale přijde také Satan, který v mezinárodním konfliktu spatřuje naplňující se proroctví apokalypsy a příležitost chopit se vlády nad světem. K vlastní smůle však v pekle padne do oka věčně nadrženému Saddámu Husajnovi, takže ani on to nebude mít jednoduché. Film South Park: Peklo na zemi ve své tradici uráží, koho může, a utahuje si i sám ze sebe. Bez okolků přitom ale také pojmenovává nejrůznější neduhy nejen americké společnosti a takřka paradoxně směřuje k (snad opravdu vážně míněnému!) poselství o lásce a respektu. Jo a Kennyho zabijou. Parchanti.

Історія фільму «Навіть миші потрапляють в рай» починається у 2010 році, коли режисер і художниця Деніса Гріммова отримала ідею втілити у ляльковому фільмі успішну книгу Іви Прохазкової. Її оригінальність полягає, крім іншого, також в підході до теми смерті, яку автор вміє представити дітям з легкістю і грайливістю.

Творча група взялася за цю тему з великими амбіціями, сценаристи доповнили історію іншими сюжетними лініями і персонажами, оригінальна чеська постановка перетворилася на співпродукцію чотирьох країн. Після майже десяти років підготовки, розробки, зйомок і пост-продукції на глядачів тепер чекають захоплюючі пригоди, що відбувається в основному в загробному житті. Двоє звіряток, яких їхні близькі вважають диваками або навіть аутсайдерами, мишеня Шупіто і лис Білопузик, зустрічаються після нещасного випадку в раю для звірів. Хоча за життя вони були заклятими ворогами, на небесах ми бачимо їх на спільному шляху до подолання старих печалей, до нового початку і народження непохитної дружби. Фільм пропонує не тільки незвичайну історію, сповнену сильних емоцій, але й незабутнє видовище з точки зору художнього виконання ляльок, декорацій і оточення, а також точно виконаної анімаційної роботи.

Zatímco pro nejmenší diváky festivalu jsou připraveny Příhody nezbedných zvířátek, pro děti o něco starší uvádí Anifilm mix zahraničních dobrodružných seriálů s akčními hrdiny, dalo by se dokonce říct i superhrdiny. Jedná se o současnou, moderní a progresivní seriálovou tvorbu, kterou v poslední době převzala do vysílání také Česká televize. Výtvarníkem svérázného francouzského seriálu Sardinka ve vesmíru je slavný komiksový autor Joann Sfar. Seriál je adaptací jeho komiksu, podobně jako se v minulosti dočkaly filmové podoby jeho úspěšné komiksy Rabínův kocour a Malý upírek. Dále uvádíme vždy po jednom dílu z akčních, napínavých a výtvarně nápaditých seriálů Superhrdinové a Mokova neuvěřitelná dobrodružství. První je o tom, jak se naučit mít rád sám sebe a druhý o výzkumných cestách krokodýlího prince, budoucího vládce savany.

Animace na UMPRUM slaví v akademickém roce 2021/22 sedmdesáté narozeniny. Ve spolupráci s Národním filmovým archivem se podařilo digitalizovat celou řadu krátkých filmů, které nebylo možné na filmovém plátně vidět od dob jejich dokončení. Pásmo tak přináší opravdové lahůdky, jakými jsou třeba filmy Chameleon Václava Mergla nebo Elá hop Vratislava Hlavatého či Klobouk ve křoví Svatopluka Pitry. Poslední dva zmíněné uvádíme v obnovené premiéře. Ve výběru filmů rovněž rezonuje téma letošního Anifilmu, kterým je humor.

Wunderbaum

Co zažívá taxikář Ruslan při nikdy nekončící šichtě? Útržky z jeho života přibližuje skrze různé filmové a televizní žánry šest epizod. Každá epizoda byla vytvořena režijní dvojicí, která se postarala o děj, animaci i vizuální stránku. Začíná tak jízda pestrou paletou různých animačních i výtvarných přístupů. Seriál vznikal jako exkluzivní obsah pro i-vysílání České televize. Uvádíme i bonusové epizody.

Jeden z prvních výrazných úspěchů Billa Plymptona, film Tvoje tvář, je založený na neuvěřitelných metamorfózách lidské tváře. Autor vytěžil z média animace (a z možnosti ruční kresby) maximum. Nápady čišící a přitom nemilosrdně satirická, skvěle animovaná hříčka byla v roce 1988 nominovaná na Oscara.

Snímek 25 způsobů jak přestat kouřit, další z raných úspěchů Billa Plymptona, by neměl uniknout žádnému kuřákovi. Ovšem nekuřácké publikum se možná pobaví o něco víc. Autor svým specifickým, nevybíravým způsobem nabízí ty nejnemožnější způsoby, jak přestat kouřit. A to hlavně takové, jaké jsou možné jen v animovaném filmu.

Kromě mezilidských vztahů se Bill Plympton ve svých animovaných filmech rád věnuje nejlepším přátelům lidí, tedy psům. V jeho podání ovšem tito domácí mazlíčci už ani jako psi nevypadají a snad se tak ani nechovají. První z jeho „ujetých“ psích filmů Guard Dog mu ale i přesto – anebo právě proto – vynesl nominaci na Oscara.

Na úspěch svého prvního psího filmu navázal Plympton dalším počinem, který natočil v podobném duchu. Snímek nese tentokrát název Guide Dog a opět je zpracován s notnou dávkou ironie. Slintající kulaté psisko, které vypadá spíš jako prase, tu žádá o práci vodícího psa. Nezdá se však, že by se na tuto práci zrovna hodilo.

V tomto filmu se náš psí smolařský (anti)hrdina uchází o práci v hasičském sboru. Jenže svou neobratností a svým talentem všechno pokazit a pořádně poslintat opět jenom všechno komplikuje. A to se přitom tolik snaží a chtěl by tak moc být užitečný! Snímek je opět vyveden nezaměnitelnou kresbou a živelnou animací.

Ve čtvrtém filmu psí série se náš nešťastný hrdina zamiluje do krásné a pečlivě načesané fenky. Jak by ale mohl tento slintající „buřtík“ získat její lásku a pozornost? Pomůže mu, když odrazí útok agresivního psa, anebo bude lepší popadnout smyčec a housle a začít koncertovat? Ať tak či tak, v podání Plymptonova psa končí každá snaha katastrofou.

S odstupem osmi let se v roce 2017 vrátil Bill Plympton ke svému oblíbenému, na Oscara nominovanému, uslintanému psovi, aby ho zase trochu „potrápil“. Nešťastný psík se tentokrát nedobrovolně stává pilotem letadla. Kdo viděl předchozí díly, jistě odhadne, jak pes v této nelehké zkoušce obstojí. Anebo spíš neobstojí?

Plymptonova satirická, černohumorná psí série vzbudila velký ohlas nejen mezi diváky, ale i mezi dalšími animátory. Guard Dog Global Jam je společný projekt 70 umělců, v rámci nějž vytvářejí variace na Plymptonův známý kraťas Guard Dog. Plymptonův psí (anti)hrdina je tu pojatý mnoha způsoby, animačními technikami i výtvarnými styly.

Mnoho tvůrců animovaných filmů už mělo tu čest vytvořit ve svém stylu úvodní „gaučový“ gag k seriálu Simpsonovi. Bill Plympton při této příležitosti oživil své nápady z filmu Tvoje tvář z konce osmdesátých let a pohrál si svým specifickým a nezaměnitelným způsobem s tváří hlavy rodiny Simpsonových.

Láska může mít mnoho podob. Někdy například milence odděluje vzdálenost a vztah je nerealizovatelný, jako je tomu v této atypické, značně parodické lovestory větráku a pokojové rostliny. Opět černohumorný, znepokojivý film, animovaný pulzující linkou.

Ve snaze stát se navzdory všemu a všem supermodelkou a připojit se ke svému milovanému mužskému modelovi Conradovi se mladá nadšená Tiffany vrhá do světa módy. Na Billa Plymptona nezvykle dlouhý „kraťas“, který se vyznačuje pevnější linkou a přitom neztrácí nic z autorovy specifické stylizace.

Tragikomický snímek o síle, která poutá matku a mládě, o síle reklamy a také o smyslu života. Bill Plympton se opět s ironií a jízlivým humorem strefuje do americké společnosti. Telátko je zde hypnotizováno reklamním billboardem a tato fascinace je pro jeho další život zcela určující.